中铁·泰和里唐风宋韵主题街区开市 郑州再添好去处
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孙银莹在锻造洛阳(luòyáng)铲。
孙银莹正在(zhèngzài)仔细查看铲子的弧度。
不同种类的洛阳铲铲头(tóu)。
孙银莹和弟弟一起(yìqǐ)用洛阳铲进行考古勘探。
孙银莹为研学活动(huódòng)的孩子们讲解洛阳铲的发展历史和种类。
丁永祥(右一)在武陟县采访怀梆琴师。受访者(shòufǎngzhě)供图
陈庆伟在专心雕刻木梳(mùshū)。
陈庆伟设计的小莲花木梳。本栏图片均为受访者供图(gōngtú)
秦立晨在推敲原木装置(zhuāngzhì)细节。
秦立晨在修整(xiūzhěng)古琴冠角。
秦立晨(qínlìchén)在校验曲直度。
秦立晨在给(gěi)木马做抛光打蜡。
今年的6月(yuè)14日是(shì)“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明绵延赓续的历史见证。
河南拥有(yǒu)丰富的自然和文化遗产(wénhuàyíchǎn)资源,也有一群人一直默默(mòmò)坚守在保护、传承与创新的第一线。他们中有(zhōngyǒu)为“抢救”岌岌可危的文化遗产奔走二十年的大学教授,有找到传统文化和现代生活连接点的年轻传承人,也有激活传统文化创新基因的新时代手艺人……他们的努力和坚持、想法和创意,推动文化遗产创造性转化(zhuǎnhuà)、创新性发展,为我们保留了更多历史记忆,让(ràng)文化和自然遗产在新时代焕发出新活力。
心中有(yǒu)图纸,眼中有样子。没有固定(gùdìng)参数,每一把铲子都是千锤百炼的结晶。
□本报记者 王铮 摄影(shèyǐng)报道
考古(kǎogǔ)神器洛阳铲,旋入土下知千年。一把铲子带出的不仅(bùjǐn)是泥土,更让深藏于地下的历史真迹重见天日。
走进洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂,1989年出生的孙银莹正(zhèng)抡着(zhe)铁锤,火花飞溅中,一把洛阳铲逐渐成型。工作时,飞溅的火星和淬火带来的蒸汽都需要警惕(jǐngtì),煤灰(méihuī)还会钻进头发、鼻孔。没有女孩不爱美,但在孙银莹眼中,穿着工装专注挥锤的身影,“也(yě)是一种美”。
作为家族洛阳铲锻造技艺的(de)第五代传人,孙银莹(sūnyínyíng)打破了此前四代皆为男性的传统,守护着这项河南省省级非物质文化遗产(wénhuàyíchǎn)。孙银莹在洛阳市文物考古研究院从事勘探工作,白天她在一线使用洛阳铲,将最直接的应用需求反馈给自家车间的生产(shēngchǎn)环节,“双重身份”让孙家生产的洛阳铲更精准地服务于现代(xiàndài)考古实践。
锻造一把合格的洛阳(luòyáng)铲绝非易事。它由铲头、配重、铲杆(chǎngān)、护丝帽组成,铲杆可分节连接,可探至地下十几米深处。洛阳铲的锻造工序繁复,需(xū)经历锻打、剪边、磨刃、烧制、成型、淬火等近二十道关卡。其中,决定铲子(chǎnzi)核心弧度(húdù)与性能的“捏窍”环节,全凭匠人指尖的感觉与多年积累的经验。“心中有图纸,眼中有样子。没有固定参数,每一把铲子都(dōu)是千锤百炼的结晶。”孙银莹说。
作为百年传承的(de)非遗守护者,孙银莹深知守正更要创新(chuàngxīn)。如今,她手中的洛阳铲(chǎn)早已突破传统形制。铲头衍生出十余种新规格:箭镞形的破障铲可轻松破开冻土,月牙形的沙铲在沙漠里如鱼得水,最精巧的微型铲虽只有3厘米宽,却能精准提取土层样本。这些创新让洛阳铲的应用(yìngyòng)场景不断拓展。“南水北调中线工程安阳段工地,就(jiù)使用了300多把我们生产的洛阳铲。”孙银莹介绍,其(qí)操作轻便(qīngbiàn)、对地表破坏小的特性,让大型机械望尘莫及。
“洛阳铲(chǎn)(chǎn)的精髓在‘巧’不在‘蛮’。”孙银莹轻抚锻造(duànzào)台上的半成品,铲面泛着幽幽青芒。她改良(gǎiliáng)的淬火工艺让铲身刚柔并济,即便在复杂地层里也能“咬”得准、扎得稳。这把古老的工具,正从考古专属变身“万能钥匙”:建筑工地探地基(dìjī),矿山深处寻矿脉,高铁轨道测地质,这抹青芒闪动的地方越来越多。
如今(rújīn),孙银莹带领团队开发出微型洛阳铲文创礼盒,开设(kāishè)非遗研学工坊,将千年神器变身“国潮”新宠。在她看来,传承不囿于血脉,“只要有人愿学,我必倾囊相授(qīngnángxiāngshòu)”。
炉火映照着孙银莹专注的脸庞(liǎnpáng),叮当的锤击声是千年技艺的回响。这个“打(dǎ)铲儿(ér)”女子,正用坚韧与智慧,守护祖辈匠心,推动古老的洛阳铲在新时代焕发新光芒。
非遗(fēiyí)保护还有很多(duō)事情要做,希望通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。
“唐(táng)王爷若把那谗言听信,这一场无情火定要烧身……”
唢呐声抑扬顿挫,声音洪亮(shēngyīnhóngliàng)、唱腔激昂,近日,在河南师范大学(hénánshīfàndàxué)第二十届文化遗产活动月现场,由武陟县冯丈(féngzhàng)村稻花香怀梆剧社带来的表演,吸引了众多师生驻足观赏。
从岌岌可危,到重组剧团,再到走出(zǒuchū)乡村、走进大学,怀梆这种发源(fāyuán)于焦作、已有300年历史的古老地方剧种,如今重获新生,仍在延续着(zhe)独特的文化记忆。
在这背后,是河南师范大学文学院教授丁永祥近20年的坚持和坚守。他(tā)带领团队行走乡野间,进行文化遗产的挖掘、保护、传承,让众多(zhòngduō)像(xiàng)怀梆一样的民间艺术焕发新活力,在今天仍旧可触可感。
深入乡野(xiāngyě)发掘整理非遗
“没想过能来大学(dàxué)里唱,底下都是大学生、老师,紧张得很。”“你们都唱得可不赖,你看小孩儿们都觉得可新鲜。”冯丈村56岁的(de)怀梆老艺人杨趁意走下台(zǒuxiàtái)来,和丁永祥俩人唠起来。
年近60的丁永祥中等身材、皮肤黝黑,说着一口流利(liúlì)的焦作方言,站在剧团的老乡中间,大家(dàjiā)熟络而自然。“没有他估计怀梆早就没了,俺村(ǎncūn)走出来的教授可干了不少大事儿。”老乡们(men)都难掩脸上的骄傲。
丁永祥的老家就在武陟县冯丈村,他(tā)的非遗保护之路也是从(shìcóng)这里开始的。
从最初的(de)生态美学专业,转向非遗保护领域,源于丁永祥的一次跨国(kuàguó)交流。2005年,他前往日本(rìběn)一所大学进行为期一年(yīnián)的访问交流。在日本期间,他见到了流传百年的文化节等,深受启发和触动。这让(ràng)他想到了家乡也有很多曾经风靡各地、大家喜闻乐见的民间艺术,如今却正在逐渐消失。抓紧“抢救(qiǎngjiù)”文化遗产,这个念头在他的心里萌芽、生根。
2006年年初,回到国内后(hòu),丁永祥(dīngyǒngxiáng)第一个想到的就是在焦作广为流传的民间戏曲怀梆。
“以前在整个怀庆府地区,有500多个大小剧团(jùtuán),基本上是‘村村都有戏台,人人会唱怀梆’,俺们冯丈村剧团规模也很大,很多村都有高水平剧团。”丁永祥回忆起来(qǐlái),小时候村里老人扛着锄头下地时,经常(jīngcháng)边(biān)走边唱,离得老远都能听见。
趁着清明节祭祖,他回到冯丈村,跟老乡说(shuō)“‘怀梆’是一种文化遗产,应该被保护起来”,村里人都觉得不可思议,“以前都是吃完饭随便唱唱、玩玩的东西,就(jiù)叫(jiào)文化遗产?”
说干就干,丁永祥立即召集村里怀梆老(huáibānglǎo)艺人到自己家中开会,准备重建怀梆剧团(jùtuán)。几位年近八旬的老人一听说,都非常(fēicháng)激动,大家一起出谋划策,商量到半夜。
2006年6月7日,在我国第一个(dìyígè)文化遗产(wénhuàyíchǎn)日(后改为文化和自然遗产日)来临(láilín)前夕,河南省武陟县冯丈村农民非物质文化遗产保护中心正式成立,这也是全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。
那天,冯丈村热闹非凡(rènàofēifán),老少乡亲们(xiāngqīnmen)拿出压箱底多年的演出服,亮出(liàngchū)各自的“拿手好戏”,怀梆、旱船、踩高跷、哼小车、舞狮子等传统节目竞相登台。怀梆剧团(jùtuán)团长老泪纵横:“这是怀梆剧团停演40多年后迎来的首次表演,我们高兴啊……”
剧团成立只是一个开始,之后丁永祥全心投入到文化遗产保护之中。领着村民举办农民文化节,举行怀梆擂台赛(lèitáisài)、哼小车比赛,带着怀梆表演走上(zǒushàng)全省非遗展演舞台……丁永祥来回(láihuí)奔波、忙前忙后,组织了很多活动,还推动怀梆、哼小车、火神祭祀三个项目被列入省级(shěngjí)非遗保护名录,冯丈村也成为全省拥有(yōngyǒu)省级非遗保护项目最多的村庄。
为非遗(yí)保护注入青春力量
丁永祥的脚步(jiǎobù)并没有停在冯丈村。近20年来,丁永祥和其所带领的团队长期活跃在非遗保护一线,深入河南省20多个乡村做田野调查,共记录文字资料(zīliào)300余万字,拍摄近两万张照片及5万多分钟(fēnzhōng)音像资料,搜集整理300多本民间剧本,助力(zhùlì)二股弦等(děng)20多个项目列入各级非物质文化遗产名录。
“那些年一到(yīdào)周末就是在各地村里到处跑,暑假也带着学生下基层,采访老艺人,搜集(sōují)资料,组织活动(huódòng),基本没在家闲着过。”丁永祥说,曾经(céngjīng)有位90多岁的老人,听说我在搜集怀梆剧本,跑了几里路把家里的老剧本给我送了过来。
这样的老人还有很多,这样的感人故事一直在(zài)发生,也让丁永祥看到文化遗产在民间是有根的,更(gèng)成为他坚守下去的动力。
在他的(de)背后,家人(jiārén)也是他强有力的后援团。70岁的老母亲做小生意,自己卖点手绢、毛巾(máojīn),逢到村里剧团排练、有活动就(jiù)给大家发毛巾;做小学老师的爱人,有时放暑假了,就跟着他一起往村里跑;他自掏腰包帮助各地申报非遗项目、准备材料等,家人也毫无怨言。
不仅家人成了(le)丁永祥的队友,他还把(bǎ)很多大学生带上了文化遗产保护之路,把非遗带进了校园,让更多年轻人近距离触摸文化的记忆。
2006年9月,在丁永祥的指导(zhǐdǎo)下,河南师范大学成(chéng)立了全国第一个大学生非物质文化遗产保护协会,至今已有数千名学生加入该(gāi)协会,是每年招新(xīn)中最火爆(huǒbào)的协会。每年的文化和自然遗产日,该协会都会开展(kāizhǎn)非物质文化遗产进校园活动,邀请民间艺人和艺术团到校园内表演,并逐渐从“非遗活动日”扩充延长为“非遗活动周”,到如今已经扩展成了“非遗活动月”,精彩纷呈(jīngcǎifēnchéng)、各具特色的非遗和民间艺术表演成了校园内的一张新名片。
从(cóng)乡野到校园,从组织活动到学术研究,丁永祥(dīngyǒngxiáng)的文化遗产保护之路还在继续。“接下来要参与《中国民间大戏》系列中几本书的编写,还想把这些老剧本都整理(zhěnglǐ)一下,进行数字化保存。”说着,丁永祥从办公室柜子(guìzi)里,小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本,这都是他多年来从各地搜集(sōují)来的“宝贝”。
“非遗(fēiyí)连接(liánjiē)起一个民族的过去、现在和未来,承载着厚重的文化记忆,记录着穿越时空的历史变迁,非遗保护还有很多(duō)事情要做,希望(xīwàng)通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。”丁永祥说。
一棵树长成材,需要(xūyào)数十年,这是大自然的馈赠,一块木材变成木梳,也需要耐心(nàixīn)和匠心。
漯河市临颍县油坊陈村,一方农家小院中,数控雕刻(diāokè)机嗡鸣不息——这里每天诞生近500把(bǎ)雕刻木梳,东方韵味在木梳间流转。
“稍等,我这(zhè)就把供货单(dān)和报价单发您。”6月7日,陈庆伟正忙着接洽一批海外订单。
作为陈氏木梳制作技艺省级非遗代表性传承人,陈庆伟专注于梳篦制作技艺发掘(fājué)抢救、制作技艺的传承发扬,在(zài)省内率先把数控雕刻引入木梳生产,设计制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲(fēizhōu)国家。
漯河梳篦曾盛极一时。20世纪50年代,从业者遍布(biànbù)乡野,木梳杨村(yángcūn)、篦子张村等地名至今仍(réng)烙印着行业记忆。而今,这项传统技艺正急速消逝。
陈氏(chénshì)木梳技艺,可追溯到1768年,其(qí)传承人(rén)坚守“货物求真,不得欺客;行商务正,不得欺世”祖训,其商号“万聚号”在当时远近闻名。
陈庆伟是名“80后”,他的(de)记忆里,梳子就是他小时候的玩具。在(zài)爷爷“吱呀吱呀”响的牛皮绳手捻钻里,他看木头蝶变成梳:开齿、抛背、雕花……碎木飞溅(fēijiàn)中,他对梳子的制作工艺充满好奇和迷恋。
2006年陈庆(chénqìng)伟大学毕业,站在人生的岔路口。有教授劝他攻读心理学研究生,当时的未婚妻劝其投身热门建筑行业;父母认为大学生做木梳(mùshū),有些“大材小用(dàcáixiǎoyòng)”,毕竟家里做了一辈子木梳,也就是顾住温饱,也没做出(zuòchū)什么大气候。
夜半梦回(mènghuí),他总听见手捻钻的牛皮绳吱呀作响(zuòxiǎng),像心跳。“这门手艺一定不能在我这一代失传,我要将(jiāng)它发扬光大,让更多的人了解中华民族的梳篦文化。”
决心既下,他(tā)一头扎进对木梳的研究中。为寻找制造(zhìzào)优良木梳的方法,陈庆伟先后跑遍河南所有地市和省外40多个地区,行程6万公里,广泛收集传统梳篦民间留存资料,拜访梳篦行业(hángyè)老艺人。
2008年,陈庆伟创办了一心工艺品厂,“一心”寓意一心一意把木梳做好(zuòhǎo),他的梦想有了落脚的港湾。2018年陈氏木梳制作(zhìzuò)技艺(jìyì)被列为漯河市非(fēi)物质文化遗产。之后,这项技艺被列为河南省非物质文化遗产。
走进陈庆伟的仓库,“一心”招牌和老字号“万聚号”牌匾被并列放在最显眼处。“老字号曾这么辉煌,在我们这辈手上,不能丢。”2020年,他重新启用老字号,融入太极拳元素,设计出“潮太极”木梳(mùshū),和殷墟景区(jǐngqū)联名(liánmíng)设计饕餮(tāotiè)纹木梳,老字号迸发新活力。
传统(chuántǒng)的制梳工艺需要(xūyào)经过切盘、切板、煮、晒、上架、推头、开齿、磨平面、做齿(zuòchǐ)、磨光、除尘、抛蜡等26道工序,每道工序都相当考验匠人的技术和毅力。
做一把木梳(mùshū),需要耗费一天,陈庆伟(chénqìngwěi)却很享受这样的心流时刻。“一棵树长成材,需要数十年,这是大自然的馈赠,一块木材(mùcái)变成木梳,也需要耐心和匠心。”
货架上的一本考古(kǎogǔ)学著作《中华梳篦六千年》,陈庆伟不知翻阅了多少(duōshǎo)遍。接手家族木梳事业以来,他白天(báitiān)做梳子,晚上熬夜翻阅大量文献,从考古材料中了解梳子源流和器型,从中汲取设计灵感。
从大众化的(de)(de)木梳产品,到古典高雅的雕刻木梳,陈庆伟(chénqìngwěi)倾注了大量心血。通过深挖中国传统木梳文化内涵,他创新的木梳款式有四五十款,在(zài)全国木梳行业(hángyè)打出了拳头产品。其中,“双龙戏珠”“玉兰花”等款式的精品木梳,受到消费者的追捧,仿制的唐折枝花梳和东周云纹梳令人惊艳。
终日(zhōngrì)和木头打交道,陈庆伟身上有股像木头一样的“韧劲儿”。
工厂开了几年,陈庆伟发现,传统手工木梳制作是劳动密集型产业,劳动力成本高,不利于企业发展。一次考察南方家具企业时,他发现南方早已用上(shàng)了数控雕刻(diāokè)工艺。他意识到:数控雕刻能(néng)(néng)做家具,能不能做木梳?
陈庆伟自学数控(shùkòng)编程技术,带领工厂师傅进行了上百次尝试,终于在2015年将数控雕刻技术引入木梳制作中。“人工一天才做一把,5台数控雕刻机,平均(píngjūn)一天制作500把,产量稳定后,才能把更多精力投入到新产品(chǎnpǐn)研发和品牌打造(dǎzào)上来。”
一棵树的成长需要数十年,陈庆伟信奉企业(qǐyè)也需要“稳扎稳打”。他不接量太大(tàidà)的订单,也不盲目扩张产能,令自家企业成长速度在可控范围内(nèi)。
油坊陈村留守妇女和儿童居多,陈庆伟积极吸纳贫困户就业,很多跟着他干(gàn)的女工,一(yī)干就是10多年(duōnián),“从刚来的年轻姑娘,到她们孩子升初中、高中,我带着她们,把青春都奉献给木梳了。”
因为(yīnwèi)带着乡亲共同致富(gòngtóngzhìfù),陈庆伟先后被评为“漯河市道德模范”“全国乡村(xiāngcūn)文化和旅游带头人”,入选“2023年第三季度中国好人榜”。
“中国的梳篦文化,对周边国家影响特别大。虽然器型和材质不太一样(yīyàng),但美的语言是(shì)相通的。”陈庆伟(chénqìngwěi)受邀多次参加展会、博览会,打开了木梳的海外渠道,很多海外客户还变成了回头客。
有一次,他派徒弟去新加坡参展,和订单一样火热的,是展台前越(yuè)围越多的观众。徒弟拿起陈庆伟(chénqìngwěi)依据家乡地标(dìbiāo)、全国重点文物保护单位小商桥设计的木梳,滔滔不绝讲起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲,观众越听越入迷,陈庆伟的梳子以(yǐ)厚重的历史底蕴和精湛(jīngzhàn)的雕刻技艺,俘获了当地消费者的心。
“文化的力量可以跨越山海,一把(yībǎ)小梳子(shūzi),让他们更了解河南。”陈庆伟说。
为把传统木梳制作工艺发扬光大,陈庆伟在全省开了10余家木梳门店,为手工艺人提供(tígōng)工作机会。他还自费创办(chuàngbàn)了河南省第一个木梳技艺(jìyì)传习所,多年来免费给2000余名制梳爱好者传授技艺。
陈庆伟培养了26名徒弟。19岁的(de)杨振兴刚来时,陈庆伟让他(tā)切木材,一切就是(jiùshì)3个月,直到他将各类木材的特性熟记于心。杨振兴说:“我最佩服师傅(shīfù)的,是他极度自律,今天定了要做多少把,无论多晚,一定完成。”
是非遗代表性传承(chuánchéng)人,也是两个孩子的父亲,陈庆伟坦言,无论孩子将来选择什么行业,他都全力支持,但陈氏木梳制作技艺一定会传下去。“我喜欢这份(zhèfèn)事业,目前收集的文献资料和藏品,我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏(xìngshì)不一定姓陈,可以是任何姓氏。”陈庆伟语气(yǔqì)坚定(jiāndìng)。
每一块木头都(dōu)有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。
□本报记者邓放(dèngfàng)摄影报道
最近热播(rèbō)的古装剧《藏海传(cánghǎichuán)》,让(ràng)不少观众为中国传统木工技艺的魅力所吸引。剧中男主角藏海的工坊里摆满了榫卯(sǔnmǎo)结构模型和(hé)木雕工具,让无数人惊叹于中式美学的深邃与精妙。而在这股文化热潮的背后,在郑州郊外的一方青砖灰瓦间,有位匠人正用双手续写着榫卯结构的现代传奇。
走进秦立晨的(de)这间工作室,就像(xiàng)踏入了一个木作的王国(wángguó)。青砖灰瓦的建筑里,墙上挂满了墨斗、角尺等传统木工工具,工作台上散落着木雕工具和未完工的木艺作品。今年38岁的秦立晨穿着工装,正专注地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度,他(tā)手持海绵,细致(xìzhì)地为其表面抛光。在他的摩挲下,温润的木色愈发柔和。“每一块木头都有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。”秦立晨轻抚木料(mùliào),指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作,承载的是他对传统工艺(chuántǒnggōngyì)传承(chuánchéng)与创新的深刻思考。
“榫卯的精髓就在(zài)于一个‘让’字。”秦立晨(qínlìchén)指着工作台上一个改良燕尾榫的模型(móxíng)说。这个看似简单的凹凸结构,却蕴含着中国(zhōngguó)古人的智慧。在少林寺方丈室,他就用这样的结构打造了一个藏经柜,能放3000多册经书的柜子,没有用一颗铁钉。
说起自己的木工生涯,秦立晨的眼睛(yǎnjīng)亮了起来。他(tā)从小就看着父亲做木工活,那些普普通通的木头,在父亲手里仿佛有了生命。长大后,他不仅继承了父亲的手艺,还把榫卯(sǔnmǎo)技艺玩出了新花样。在他的工作室里,摆满了用榫卯结构做的家具、摆件,还有能(néng)拆装的木制模型。
除了做木工,秦立晨还有个特别(tèbié)的爱好——斫琴。午休时,他常会坐在工作室的角落,信手拨动琴弦。“治木和抚琴其实是一个道理,都要懂得呼吸(hūxī)的节奏(jiézòu)。”他说。
现在,秦立晨的(de)工作室不仅是(shì)他进行创作的场所,还成了传承弘扬传统木作技艺的基地。他经常在这里开设木作课程,教(jiào)年轻人认识榫卯结构、使用传统工具。看着学员们从一开始的手忙脚乱,到后来(hòulái)能独立完成作品,秦立晨感到特别欣慰。
“我希望通过(tōngguò)我的手,让更多人感受到传统木作技艺的魅力(mèilì)。”秦立晨抚摸着一块(yīkuài)刚做好的木雕说。在他的手里,木头不再是冰冷的材料,而是有了温度、有了故事的生命体。
从古装剧里的虚构人物藏海,到现实中的匠人秦立晨,榫卯技艺正在以新的方式,讲述着(zhe)优秀传统文化传承、创新(chuàngxīn)、发展的故事。















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